Histoire de l’architecture baroque dans le Nordeste et à Minas Gerais

L’architecture baroque est une composante importante de l’histoire occidentale qui présente des caractéristiques uniques ayant marqué l’urbanisation de l’Europe, et qui sont également visibles au Brésil.

Les premiers signes de l’architecture baroque apparaissent dans des œuvres du début du XVI^e siècle, mais ce n’est qu’à la fin de cette période que le style baroque s’est imposé, s’est développé et s’est répandu dans toute l’Europe.

Fontana di Trevi em Roma, Itália
La fontaine de Trevi, à Rome, en Italie.

Fontana di Trevi – L’œuvre a été construite au XVIII^e siècle, en 1732, par l’architecte italien Nicola Salvi, et est considérée comme l’un des plus beaux exemples d’architecture baroque au monde.

Cette évolution s’est produite parallèlement à la nécessité pour l’Église catholique de s’affirmer comme souveraine à la suite de la Réforme protestante.

Avec l’émergence du protestantisme, qui remettait en question les dogmes du catholicisme, les dirigeants de ce courant du christianisme ont lancé le mouvement connu sous le nom de Contre-Réforme.

L’Église organisa alors le concile de Trente, dont l’objectif était de réaffirmer la vérité absolue de la foi et des traditions catholiques. C’est durant cette période que le style baroque trouva les bases nécessaires à son essor.

Lors de ce concile, l’Église catholique a décidé d’utiliser l’art comme moyen de propagation de la vérité chrétienne absolue.

Les expressions artistiques devaient représenter des scènes bibliques, des saints, des sacrements, etc.

De plus, l’art devait être simple et facile à comprendre pour permettre la diffusion du catholicisme auprès du plus grand nombre.

Il a également été décidé que les peintures ne pouvaient contenir de nus ni de références païennes, et que les scènes devaient être réalistes.

Ainsi, l’art baroque s’est lié au christianisme catholique, et c’est pour cette raison que les plus grandes œuvres d’architecture baroque se trouvent dans les églises, les basiliques et les monuments chrétiens.

Le baroque était un mouvement non seulement artistique, mais aussi social, historique et culturel. Il englobait la littérature, la peinture, la sculpture, l’architecture et même la musique.

Il a été principalement marqué par le dualisme ; le dilemme entre le corps et l’âme, le ciel et l’enfer, le profane et le sacré. Et par la richesse des détails : peintures, architecture et sculptures aux caractéristiques exubérantes et luxueuses.

Il est arrivé au Brésil au début du XVII^e siècle et a perduré jusqu’au milieu du XVIII^e siècle.

Minas Gerais, Bahia et Pernambuco sont les États brésiliens qui possèdent le plus grand nombre de vestiges architecturaux de cette époque.

Mais le mouvement ne s’est pas limité aux villes minières : il a également vu le jour à Salvador et à Recife.

Vidéos sur l’architecture baroque dans l’État du Minas Gerais.

A história do Aleijadinho
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Principales caractéristiques de l’architecture baroque

Comme le baroque cherche à affirmer la souveraineté catholique, les arts de cette période sont marqués par l’exaltation de Dieu et de l’Église.

Le baroque rompt avec l’idée de rationalité et de symétrie du classicisme gréco-romain et utilise des formes et des textures qui suggèrent le mouvement et suscitent des émotions et des sensations.

L’exaltation de l’Église se manifeste également à travers de nombreux ornements, une décoration extravagante qui évoque la grandeur, le pouvoir et la richesse.

Le baroque se caractérise par son audace et les irrégularités de proportion y sont courantes. Ses caractéristiques les plus marquantes sont les suivantes :

  • – une forte présence d’espaces et de formes ovales évoquant l’idée de centralisation ;
  • – l’utilisation de la croix grecque, qui identifie le christianisme ;
  • Des façades convexes ou concaves renforcent l’idée de mouvement.
  • – utilisation de colonnes tordues et d’arcs ;
  • – des éléments décoratifs très exubérants ; – une forte présence du doré.
  • – effets en plâtre ou en stuc ;
  • une sensation d’infini et de grandeur ;
  • fresques murales et peintures au plafond ;
  • – l’utilisation de l’éclairage pour créer une atmosphère mystérieuse ;
  • L’exaltation de Dieu et du Christ en tant que figures principales.
  • Ces caractéristiques, bien qu’elles soient les plus marquantes, n’étaient pas présentes à 100 % dans toutes les œuvres architecturales baroques, car le style variait en fonction du contexte historique de chaque pays.

En France, par exemple, l’architecture baroque cherchait également à exalter la monarchie, comme dans le palais de Versailles.

En Angleterre, le style baroque a pris de l’ampleur lorsque Londres a dû être « reconstruite » après un grand incendie qui a détruit plus de 13 000 maisons et 87 églises.

À cette occasion, Londres a été redessinée sous l’influence du style architectural en vogue en Italie et en France.


Principaux noms et œuvres de l’architecture baroque.

1. Carlo Maderno

Carlo Maderno était un architecte et sculpteur italien, connu pour être l’un des pionniers du style baroque. Sa première grande œuvre fut la façade de l’église Santa Susanna, qui présente des colonnes typiques de ce style.

En 1603, il fut nommé architecte en chef de la basilique Saint-Pierre du Vatican, ce qui constitua son œuvre principale.

2. Borromini

Borromini était un architecte qui s’est fait connaître pour avoir révolutionné l’architecture, rompant totalement avec le style classique.

Il s’est illustré par la construction de l’église San Carlo alle Quattro Fontane, à Rome, qui fut le premier édifice baroque à avoir sa coupole recouverte de formes géométriques et non de fresques.

3. Gian Lorenzo Bernini

Bernini est considéré par beaucoup comme le principal représentant du baroque. Ses œuvres sont présentes dans toute la ville, mais la place trapézoïdale de la basilique Saint-Pierre et l’église ovale de Sant’Andrea al Quirinale sont ses plus grandes réalisations en architecture baroque.

4. Carlo Fontana

Fontana, qui a travaillé avec Bernini, est également considéré comme l’un des noms les plus importants du baroque romain. Il a notamment été chargé de la reconstruction de la façade de la basilique Sainte-Marie-du-Trastevere et de la restauration de la fontaine qui se trouvait devant.

5. Aleijadinho

Antonio Francisco Lisboa, connu sous le nom d’Aleijadinho, était la figure de proue de l’architecture baroque au Brésil.

Aleijadinho était sculpteur, graveur et architecte, et ses œuvres sont disséminées dans tout l’État du Minas Gerais, en particulier dans les villes historiques d’Ouro Preto, Sabará, São João Del Rei et Congonhas.

Ses œuvres les plus remarquables sont l’église São Francisco de Assis à Ouro Preto et le sanctuaire Bom Jesus de Matosinhos à Congonhas.

Aleijadinho, qui a également été influencé par le rococo, est considéré comme la plus grande personnalité de l’architecture coloniale brésilienne et l’un des plus grands noms du baroque dans les Amériques.


L’architecture baroque au Brésil

L’architecture baroque a connu un démarrage tardif au Brésil.

Introduit par les colonisateurs au XVIII^e siècle, il s’est manifesté dans le pays jusqu’aux deux premières décennies du XIX^e siècle.

Le style était utilisé par les jésuites et avait pour fonction de propager la foi chrétienne dans la colonie.

Les constructions baroques du Brésil ont été inspirées par l’architecture du Portugal, de l’Italie, de la France et de l’Espagne, ainsi que par l’architecture brésilienne elle-même.

Bien que monumental, le style baroque brésilien présentait des traits simples et, dans de nombreux cas, plus rectilignes que ceux observés en Italie.

Le style a gagné en popularité dans le pays et, aujourd’hui encore, il est admiré à l’échelle nationale et internationale, comme en témoignent les églises de Minas Gerais qui attirent des touristes du monde entier.

Il est intéressant de noter que Minas Gerais est l’État qui possède le plus grand patrimoine baroque du Brésil.

Les caractéristiques des constructions baroques de Minas Gerais reflètent certains aspects de la disponibilité des ressources dans cet État.

Les artistes ont utilisé des matériaux différents de ceux utilisés en Europe : au lieu de pierres telles que le marbre, le baroque mineiro utilise la pierre à savon et beaucoup de bois dans ses sculptures et ornements.

Tout comme en Italie, la religion est au cœur du style au Brésil. Les figures d’anges, de saints et les peintures évoquant l’éternité sont des aspects marquants de notre baroque.

Quelles sont les principales œuvres de l’architecture baroque ?

Les caractéristiques de l’architecture baroque brésilienne constituent d’importants sites touristiques. Et ils sont nombreux !

Ces œuvres sont réparties dans plusieurs villes brésiliennes.

Les États de Pernambuco, Bahia et Minas Gerais possèdent le plus grand nombre de constructions architecturales de cette période.

C’est dans ce contexte qu’apparaît le principal représentant brésilien de l’architecture baroque : Antônio Francisco Lisboa, dit Aleijadinho.

Outre Aleijadinho, nous avons eu le peintre Manuel da Costa Ataíde, connu sous le nom de Mestre Ataíde.

Il est important de souligner le rôle du Maître Ataíde.

La peinture est directement liée à l’architecture. Il a notamment peint des plafonds, des panneaux et des autels d’églises de renom, comme :

  • Linge de sacristie et tenture de la porte de l’église de l’Ordre tiers de Saint-François-d’Assise à Mariana ;
  • L’intérieur de l’église de l’Ordre tertiaire de Saint-François-d’Assise, à Ouro Preto ;
  • Le toit de l’église Notre-Dame-du-Rosaire-des-Noirs, à Mariana ;
  • Panneaux dans l’église paroissiale de Conceição do Mato Dentro.
Obra do Pintor Manuel da Costa Ataíde
Obra do pintor Manuel da Costa Ataíde.

Les principales œuvres de cette époque sont :

  • L’église São Miguel est située à São Miguel, dans l’État de Rio Grande do Sul.
  • L’église Saint-Antoine est située à Cairu, dans l’État de Bahia.
  • Basilique et couvent de Notre-Dame du Carmel, situés à Recife, dans l’État de Pernambuco ;
  • L’église Saint-François-d’Assise est située à Ouro Preto, dans l’État du Minas Gerais.
  • Les Douze Prophètes, sculptures situées dans l’église Bom Jesus de Matozinhos, à Congonhas, dans l’État du Minas Gerais ;
  • L’église Saint-François-d’Assise est située à Ouro Preto, dans l’État du Minas Gerais.
  • L’église et le couvent de São Francisco, situés à Pelourinho, à Salvador, dans l’État de Bahia.

Architecture baroque dans le nord-est du Brésil et dans l’État de Minas Gerais.

L’architecture baroque s’est alors répandue et a atteint son apogée dans le contexte du « Cycle de l’or ». Cette période correspond à l’exploitation des minerais dans l’État de Minas Gerais.

Le baroque est devenu célèbre au Brésil grâce à Aleijadinho, un artiste qui a créé des œuvres historiques telles que le sanctuaire du Bon Jésus de Matosinhos, à Congonhas, et l’église de São Francisco de Assis, à Ouro Preto, où il a signé à la fois le projet architectural et la décoration intérieure.

Des caractéristiques telles que des formes somptueuses et ornées définissent bien l’architecture baroque. Ce style est également devenu une référence dans les domaines de l’art, de la musique et de la littérature.

C’est donc l’État qui possède le plus grand nombre de vestiges architecturaux de style baroque. Dans ce contexte, les villes d’Ouro Preto, Tiradentes, Congonhas, Mariana et Diamantina se distinguent particulièrement.

1. Ouro Preto, MG

Ouro Preto est l’une des premières villes classées par l’Iphan, en 1938, et la première ville brésilienne à recevoir le titre de patrimoine mondial, décerné par l’Unesco en 1980.

Ouro Preto MG
Ouro Preto, MG
Ouro Preto est reconnue pour être un site urbain complet et peu modifié par rapport à son essence : une formation spontanée à partir d’un système minier, suivie d’une présence marquée des pouvoirs religieux et gouvernementaux, ainsi que d’importantes expressions artistiques.

Son tracé urbain colonial est resté intact, tout comme les exemples les plus expressifs d’architecture religieuse et civile, et ses œuvres d’art ont été préservées.

Parmi les monuments protégés, on compte l’église Saint-François-d’Assise, considérée comme un chef-d’œuvre. On peut également citer les églises Notre-Dame-du-Pilar, de la Conception et du Carmo, les pentes de pierre et les maisons blanches aux tuiles en terre cuite et aux encadrements de fenêtres colorés.

L’or, la prospérité et la richesse sont liés à la ville depuis sa création.

L’afflux massif de métal a semé la cupidité, des intrigues et de la cupidité, mais a également favorisé un développement artistique considérable dans les lettres, l’architecture, la peinture et la sculpture, avec certaines caractéristiques baroques développées uniquement sur le sol brésilien.

Le baroque mineiro est né métissé, incorporant les tendances brésiliennes au baroque et au rococo européens.

L’émergence des deux principaux ordres tertiaires du Carmo et de São Francisco, composés des classes les plus aisées, entre 1740 et 1760, se reflète dans la décision de construire des églises et dans la valeur esthétique de ces monuments.

Cela a donné lieu à la construction de quelques chefs-d’œuvre du baroque et du rococo, auxquels ont contribué des maîtres portugais et une première génération d’artistes mineiros, tels qu’Antônio Francisco Lisboa, alias Aleijadinho.

Même avec l’expansion de la ville le long des routes et dans les environs, l’échelle des nouveaux bâtiments n’a pas modifié de manière visible le paysage urbain construit aux XVIII^e et XIX^e siècles.

Il en va de même pour les monuments d’architecture religieuse et civile, tels que les oratoires, les chapelles, les ponts et les fontaines. Quant aux bâtiments résidentiels et commerciaux, des modifications internes inévitables ont été autorisées, à condition que la forme originale de leur façade soit conservée.

La valeur extraordinaire d’Ouro Preto, qui se reflète dans le paysage urbain qui s’est consolidé au cours des XVIII^e et XIX^e siècles, reste parfaitement lisible, non seulement en raison de la stagnation économique subie par la ville dans la première moitié du XX^e siècle, mais surtout grâce aux mesures de protection qui ont suivi son classement.

Des édifices tels que les palais, les églises, les fontaines, les ponts et la plupart des maisons de commerce et résidences de la période coloniale.

1.1. Église Saint-François-d’Assise

Considérée par les spécialistes comme le chef-d’œuvre d’Aleijadinho et d’Ataíde.
Igreja de São Francisco de Assis em Ouro Preto MG
L’église Saint-François-d’Assise à Ouro Preto, dans l’État du Minas Gerais.

Il s’agit de l’une des expressions les plus admirables du style mineiro de la fin du XVIII^e siècle, avec une façade qui suit le tracé portugais des grandes églises mères.

Il s’agit d’un monument religieux, social et artistique de la ville et de l’État, avec son projet architectural, son portail et ses éléments ornementaux tels que les chaires, le retable majeur, le lavabo et le plafond de la chapelle-maître d’Aleijadinho.03 peintures d’Ataíde.

Le plafond de la Nef est entièrement recouvert de la peinture d’Ataíde qui représente l’Assomption de Notre-Dame de la Conception (patronne des franciscains).

1.2. Église mère du Pilar

Sa construction a débuté entre 1728 et 1730, en remplacement de l’ancien temple du village dédié à la Vierge du Pilar.

Igreja Matriz do Pilar em Ouro Preto MG
L’église mère du Pilar, à Ouro Preto, dans l’État du Minas Gerais.

C’est l’un des exemples les plus importants du baroque mineiro du cycle de l’Or. Outre ses superbes images, l’église abrite le Musée de l’Argent.

Dans le couloir attenant au consistoire sont conservées les archives de la matrice, les plus complètes des archives d’Ouro Preto.

1.3. L’église Notre-Dame-du-Rosaire-des-Noirs

Construite en 1785, elle est dédiée à la sainte patronne des Noirs et des Mulâtres et possède le design le plus original de toutes les églises baroques de Minas Gerais.

Igreja de Nossa Senhora do Rosário dos Pretos em Ouro Preto MG
L’église Notre-Dame-du-Rosaire-des-Noirs, à Ouro Preto, dans l’État du Minas Gerais.

En forme d’ellipse, le plafond de la Nef ressemble à une quille de navire. L’intérieur impressionne par son acoustique et sa luminosité.

Les autels latéraux sont dédiés à sainte Hélène, sainte Éphigénie, saint Antoine de Nubie, Notre-Dame Mère des Hommes, saint Elesbão et saint Benoît.

Certains chercheurs affirment que les images de saint Antoine et de saint Benoît ont été réalisées par Padre Félix, le frère aîné d’Aleijadinho.

1.4. L’église Notre-Dame du Carmel

Construite pendant la troisième phase du baroque, la partie principale fut achevée en 1772 et les travaux d’embellissement et de finition se terminèrent en 1848.

Igreja de Nossa Senhora do Carmo em Ouro Preto MG
L’église Notre-Dame-du-Carmel à Ouro Preto, dans l’État du Minas Gerais.

Des artistes tels que Manoel Francisco Lisboa (le père d’Aleijadinho), Manoel da Costa Ataíde, entre autres, ont participé à sa décoration.

Il est situé au sommet d’une pente accessible par un long escalier et était fréquenté par l’aristocratie locale.

Les carreaux portugais des dix panneaux ont dû coûter très cher à la confrérie religieuse qui les a financés. Venant du Portugal, les carreaux ont débarqué à Rio de Janeiro et ont été transportés à dos d’âne jusqu’à Minas Gerais.

1.5. Igreja de Santa Efigênia (Igreja Chico Rei)

Construit en 1736. Plusieurs artistes ont travaillé sur cet ouvrage, parmi lesquels Manoel Francisco Lisboa, Francisco Xavier de Brito et Manuel Gomes da Rocha.

Igreja de Santa Efigênia (Igreja de Chico Rei) em Ouro Preto MG
Igreja de Santa Efigênia (Igreja de Chico Rei), em Ouro Preto, MG.
Il s’agit de la célèbre église de Chico Rei, un roi africain réduit en esclavage et amené au Brésil. Selon la légende, c’est lui, dévot de sainte Éphigénie, qui fit construire un temple en son honneur au sommet de la colline afin qu’elle soit visible de tous.

Les ressources nécessaires à la construction provenaient de l’or extrait d’une mine louée par Chico Rei, qui utilisait l’or pour affranchir d’autres esclaves.

1.6. L’église mère Notre-Dame-de-la-Conception d’Antônio Dias

Sa construction, qui a débuté en 1727, s’est prolongée jusqu’à la seconde moitié du XVIII^e siècle.

Igreja Matriz de Nossa Senhora da Conceição de Antônio Dias em Ouro Preto MG
L’église Notre-Dame-de-la-Conception d’Antônio Dias, à Ouro Preto, dans l’État du Minas Gerais.

L’entrepreneur Manuel Francisco Lisboa a travaillé à la construction de l’église paroissiale Nossa Senhora da Conceição de Antônio Dias, où il est enterré avec son fils, Aleijadinho.

L’une des plus anciennes paroisses de Minas Gerais, l’église mère se distingue également par sa taille et sa somptuosité.

Dans l’ancienne sacristie se trouve le musée Aleijadinho, qui abrite plusieurs œuvres du maître, dont une image de saint François de Paule et un Christ crucifié.

1.7. La chapelle Notre-Dame-du-Rosaire-du-Père

Son nom vient du prêtre João de Faria, qui en a commandé la construction au début du XVIII^e siècle. À l’origine, la chapelle était dédiée à Notre-Dame du Carmel. Vers 1740, la chapelle du père Faria a également accueilli les frères blancs de la Confrérie du Rosaire.

Capela de Nossa Senhora do Rosário do Padre em Ouro Preto MG
La chapelle Notre-Dame-du-Rosaire-du-Père se trouve à Ouro Preto, dans l’État du Minas Gerais.

La chapelle est le seul exemple, dans le périmètre urbain d’Ouro Preto, de constructions primitives de la Serra de Ouro Preto. Elle est considérée par beaucoup comme la plus raffinée de toutes.

2. Sanctuaire du Bon Jésus de Matozinhos, Congonhas, Minas Gerais.

Considéré comme l’un des chefs-d’œuvre du baroque mondial, le sanctuaire du Bon Jésus de Matozinhos a été inscrit au Registre du patrimoine artistique par l’Iphan en 1939, puis reconnu comme patrimoine culturel mondial par l’Unesco en décembre 1985.

Santuário do Bom Jesus de Matozinhos - Congonhas MG
Sanctuaire du Bon Jésus de Matozinhos – Congonhas, MG

Situé dans l’État du Minas Gerais, dans la municipalité de Congonhas, le sanctuaire du Bom Jesus de Matozinhos a commencé à être construit dans la seconde moitié du XVIII^e siècle. Depuis 2015, le musée de Congonhas, situé à proximité du sanctuaire, est ouvert au public afin de mieux faire connaître et comprendre les multiples dimensions de ce patrimoine.

L’ensemble architectural se compose d’une église dont l’intérieur est de style rococo, d’un parvis clos et d’un escalier extérieur monumental orné de statues des douze prophètes en pierre à savon, ainsi que de six chapelles disposées côte à côte sur la pente devant le temple et appelées Passos. Ces chapelles illustrent le chemin de croix de Jésus-Christ.

Son inspiration est fortement liée à des exemples portugais, comme l’église Bom Jesus do Monte à Braga et le sanctuaire Nossa Senhora dos Remédios à Lamego.

Les 66 sculptures en bois polychrome grandeur nature, abritées dans les six chapelles qui réunissent les sept groupes des Passos da Paixão de Cristo, constituent l’un des ensembles sculpturaux d’images sacrées les plus complets au monde. Elles sont sans aucun doute l’un des chefs-d’œuvre de Francisco Antônio Lisboa, dit Aleijadinho, qui a laissé à l’humanité une œuvre d’une grande expressivité et originalité.

Le sanctuaire est en bon état de conservation, ce qui permet à sa matérialité d’exprimer l’importance et les valeurs qui lui sont attribuées. Il s’agit d’une réalisation artistique unique et d’un exemple exceptionnel de l’architecture brésilienne du XVIII^e siècle.

L’ensemble architectural et sculptural conserve ses valeurs intrinsèques : l’église du Bon-Jésus, le parvis avec ses statues de prophètes en pierre à savon, ainsi que les pas et les chapelles avec leurs sept stations, tous deux achevés en 1805, et un ensemble sculptural expressif représentant la Passion du Christ.

Malgré le processus de transformation qui a accompagné la croissance urbaine de la ville de Congonhas, résultant de l’intense activité minière ferrugineuse, le sanctuaire est resté intact et constitue, jusqu’à aujourd’hui, une icône de l’art sacré et de la religiosité au Brésil.

3. Mariana MG

Mariana a été la première capitale de l’État de Minas Gerais, suivie par Ouro Preto. C’est la seule ville coloniale de l’État à avoir été conçue de manière planifiée.

Mariana MG
Mariana MG

Classé par l’Iphan en 1945, le centre historique de Mariana présente un patrimoine architectural qui témoigne des années fastes de l’opulence passée, marquée par l’exploitation minière de l’or.

Le tracé urbain polycentrique, parsemé d’églises, de Passos da Paixão (étapes de la Passion) et de fontaines, révèle l’effet scénique typique de l’esthétique baroque d’influence portugaise.

Conçue par l’architecte portugais José Fernandes Pinto Alpoim, Mariana a été bâtie selon les préceptes modernes, avec des rues droites et des places rectangulaires. Cette structure est encore visible aujourd’hui, malgré l’expansion de la ville et la constante défiguration dont elle a souffert.

Au cours de la seconde moitié du XVIII^e siècle, les bâtiments institutionnels ont fait leur apparition et, à la fin de ce siècle, l’ensemble de son patrimoine architectural était constitué.

C’est la seule ville de la province dont le plan urbain a été conçu pendant la période coloniale, ce qui la distingue des autres villes nées avec l’exploitation de l’or.

Parmi les monuments religieux classés, on peut citer :

  • Cathédrale Notre-Dame-de-l’Assomption (église de la Sé, l’une des plus anciennes églises de Minas Gerais).
  • Séminaire majeur de Mariana (de style néoclassique),
  • L’ensemble des maisons à deux étages de la rue Direita (avec des commerces au rez-de-chaussée et des balcons à l’étage, dont l’une est la maison où vécut le poète Alphonsus Guimarães),
  • Et les peintures sacrées de Manoel da Costa Ataíde.

Sur la place João Pinheiro, à quelques mètres l’une de l’autre, se dressent les églises construites par les puissantes confréries de Saint-François-d’Assise et du Carmo.

Les églises Nossa Senhora das Mercês et Rosário, appartenant aux confréries des Noirs, sont éloignées des autres : la première se trouve à cinq pâtés de maisons de la place et la seconde est située sur une élévation plus éloignée.

N’ayant pas connu le même développement qu’Ouro Preto, Mariana possède moins de bâtiments civils et de temples que l’ancienne Vila Rica.

4. São João del Rei, MG

Avec ses pentes, ses églises, ses musées et ses maisons, la ville conserve la richesse obtenue grâce à l’or et révèle à ses visiteurs le mode de vie des mineurs, tout en présentant de magnifiques édifices du baroque brésilien.

São João del Rei MG
São João del Rei, MG

São João Del Rei est une ville où l’or en a fait un exemple du baroque, tandis que le commerce lui a conféré un caractère éclectique avec des touches modernes.

Ils peuvent notamment observer le baroque mineiro dans les églises et les maisons, mais aussi remarquer des influences néogothiques, néoclassiques et même modernes dans les façades de certains bâtiments. La ville offre une expérience architecturale riche, du baroque au contemporain.

À l’instar d’autres villes minières coloniales, São João del Rei est née du regroupement de petits noyaux autour de sites miniers. Au départ, l’occupation était dispersée, avec des maisons basses regroupées autour d’une petite chapelle.

L’architecture religieuse de la ville suit en grande partie les normes traditionnelles des églises de Minas Gerais, avec un plan en forme de nef, un chœur, des sacristies et des couloirs latéraux, ainsi qu’une façade avec un corps principal flanqué de deux sacristies et de couloirs latéraux.Il se compose d’une nef centrale et de deux couloirs latéraux, ainsi que d’une façade avec un corps principal flanqué de deux sacristies et de deux couloirs latéraux.

Il existe également des églises avec un corps principal flanqué de deux tours, généralement de forme carrée. La décoration est principalement de style rococo, typique de la seconde moitié du XVIII^e siècle et du début du XIX^e siècle.

Avant la découverte de l’or, la région était déjà un point de passage obligé pour les mineurs.

5. Tiradentes, MG

L’ensemble architectural et urbanistique de Tiradentes, classé par l’Iphan en 1938, représente l’un des épisodes les plus importants de l’intériorisation et de la consolidation de la colonisation du territoire brésilien.

Tiradentes MG
Tiradentes, MG

Le patrimoine classé comprend les bâtiments typiquement coloniaux, les vestiges de l’occupation de la ville, la manière dont les parcelles sont subdivisées, la formation des quadras, les relations entre les zones les plus denses et les moins occupées, ainsi que les espaces verts contigus au site urbain traditionnel.

La ville possède l’un des patrimoines architecturaux les plus importants de l’État de Minas Gerais, constitué de bâtiments religieux, civils et officiels datant du XVIII^e siècle.

Dans l’architecture civile, on remarque l’harmonie des maisons de plain-pied, caractérisées par la simplicité de leurs lignes, qui s’étendent en rangées continues le long des rues principales de la ville.

On y trouve également des particularités architecturales telles que des maisons à un étage avec un nombre impair de fenêtres, des verges abaissées et des clôtures à guillotine et treillis, soigneusement élaborées.

Les maisons à étage, moins nombreuses, se caractérisent par un traitement raffiné de la maçonnerie dans les ouvertures (y compris, dans certains cas, des peintures polychromes) et par des finitions intérieures extrêmement riches, notamment des plafonds peints et lambrissés marqués par des compositions polychromes avec des figures et des éléments décoratifs baroques.

Parmi les bâtiments à deux étages les plus importants, on peut citer la mairie, ainsi que d’autres bâtiments officiels tels que le palais de justice.

L’église mère de Santo Antônio est l’un des exemples les plus importants de l’architecture religieuse coloniale de Minas Gerais. Elle aurait été conçue par Antônio Francisco Lisboa, dit Aleijadinho.

Construite selon les normes des grandes églises mères de Minas Gerais, elle possède une riche ornementation de la nef et de la chapelle-maître, ainsi que plusieurs sacristies richement décorées, sans oublier l’exceptionnelle composition du chœur et la magnifique décoration de l’orgue, considéré comme une pièce unique dans l’État du Minas Gerais.

À Tiradentes, on remarque les vestiges de l’interaction entre les processus naturels et sociaux apparus à partir du XVIII^e siècle, sur un territoire défriché par des colons en quête de richesses qui ont surmonté les résistances et tiré parti des conditions naturelles.

La ville occupait les terres hautes et peu inclinées, entre les ruisseaux et le fleuve des Morts, évitant ainsi les sols fragiles sujets à l’érosion et les pentes les plus abruptes.

Dans les zones marécageuses et impropres à l’occupation urbaine, on pratiquait l’extraction de l’or et certains services urbains y étaient assurés.

6. Diamantina MG

Diamantina est la plus belle ville historique du Minas Gerais, terre des diamants et de Chica da Silva.

Centro histórico de Diamantina MG
Centro histórico de Diamantina (MG).

Diamantina est un véritable joyau de l’art baroque brésilien. Elle fait partie des villes dont le patrimoine historique figure parmi les plus importants du Brésil, aux côtés d’icônes telles que Ouro Preto, Tiradentes, Olinda et Paraty.

La ville de Diamantina, dans l’État du Minas Gerais, est un joyau architectural que l’Unesco a classé au patrimoine mondial de l’humanité.

Ce que peu de gens savent, c’est qu’il appartient au bassin du fleuve São Francisco et figure parmi ses grandes attractions culturelles.

Majestueuse avec ses maisons bien conservées, accueillante avec son climat montagnard, appétissante avec ses spécialités culinaires typiques, la ville séduit également par ses couleurs baroques et son animation joviale.

La partie baroque provient des églises, des maisons à deux étages et des bâtiments publics restaurés.

L’ambiance joviale vient des étudiants, qui remplissent la ville de résidences universitaires et animent les pentes et les rues étroites.

De plus, Diamantina a été le berceau de deux personnalités illustres.

La première d’entre elles est l’ancienne esclave Francisca da Silva de Oliveira, surnommée Chica da Silva, qui a atteint une position privilégiée dans la société élitiste de Minas Gerais au XVIII^e siècle.

Le second est l’homme d’État Juscelino Kubitschek, fondateur révolutionnaire de Brasilia au début des années 1960, et l’un des présidents les plus marquants de l’histoire récente du Brésil. Les maisons de Chica et Juscelino ont été transformées en sites touristiques incontournables pour les visiteurs de Diamantina.

7. Olinda, PE

Le baroque est un style architectural qui enchante et captive par sa richesse et son ornementation.

Dans les églises d’Olinda, ce style s’exprime de manière magnifique, racontant l’histoire de la ville et témoignant de son importance culturelle et historique.

Olinda – PE
Olinda, PE

Une visite de ces églises est un voyage à travers l’histoire d’Olinda, qui révèle les caractéristiques uniques de l’architecture baroque.

L’église Igreja da Sé, l’église Igreja de São Bento, l’église Igreja do Carmo et l’église Igreja da Misericórdia en sont des exemples éblouissants, avec leurs façades imposantes, leurs autels élaborés et leurs œuvres d’art impressionnantes. Ces églises sont des trésors culturels et historiques qui préservent l’identité d’Olinda.

L’avenir de ces églises est prometteur et continuera d’« enchanter les générations futures », en préservant l’héritage baroque et l’importance unique des églises d’Olinda.

8. Recife, PE

Le style baroque du Nordeste est né des associations laïques telles que les confréries, les fraternités et l’ordre troisième, qui ont pris l’initiative de parrainer la production artistique au XVIII^e siècle, alors que les ordres religieux se sont affaiblis.

Capela Dourada em Recife PE
Chapelle dorée à Recife, dans l’État de Pernambuco.

Les églises baroques du centre de Recife :

  • Basilique et couvent de Notre-Dame du Carmel : la façade extérieure est de style baroque. À l’intérieur, la décoration baroque est d’une grande valeur. Elle a été construite entre le XVII^e et le XVIII^e siècle.
  • Église Santa Teresa d’Ávila de l’Ordre tertiaire du Carmel — Initialement construite pour les Blancs et les riches. À noter : le plafond et l’autel baroques.
  • A Igreja Matriz do Santíssimo Sacramento de Santo António é de estilo barroco colonial.
  • – Expression maximale du baroque à Recife.
  • Église du Vénérable Ordre Troisième de Saint-François : on y trouve des panneaux de carreaux portugais datant des XVII^e et XVIII^e siècles.
  • L’église et le couvent franciscain de Saint-Antoine se distinguent par la position de leur tour, en retrait par rapport à la façade, qui crée un décalage diagonal dans la composition, caractéristique du style baroque.

Découvrez les principales églises baroques de Recife, dans le Pernambouc.

9. Salvador da Bahia

Les églises de Salvador sont un exemple de la splendeur du style baroque au Brésil.

Découvrez les églises baroques de Salvador de Bahia.

Cruzeiro de São Francisco no Pelourinho em Salvador da Bahia
Cruzeiro de São Francisco ao Pelourinho, em Salvador da Bahia.
Il se caractérise par l’amplification des dimensions et l’excès d’ornementation, créant ainsi un style grandiose et exubérant. Ce mouvement artistique, qui s’est principalement développé aux XVII^e et XVIII^e siècles, se distingue par sa complexité et son caractère dramatique. Ses principales caractéristiques sont les suivantes :
  • Des façades et des intérieurs grandioses, souvent avec des formes courbes et des lignes spectaculaires.
  • Des détails ornementaux élaborés, tels que des frises, des colonnes salomoniques et des volutes.
  • Utilisation exubérante des couleurs et des contrastes, souvent avec des tons dorés et rouges.
  • Sculptures et peintures qui expriment une émotion intense et une profondeur spirituelle.
  • Des éléments architecturaux dynamiques, tels que des coupoles et des couloirs sinueux, créent une sensation de mouvement et d’énergie.

Le baroque cherchait à impressionner le spectateur, non seulement visuellement, mais aussi émotionnellement, en utilisant l’architecture et l’art pour transmettre un sentiment de grandeur et de puissance.

Histoire de l’architecture baroque dans le nord-est du Brésil et dans l’État de Minas Gerais.

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