Le carnaval de Salvador est une fête populaire qui allie tradition, musique et innovation. C’est l’une des plus grandes et des plus animées au monde.
Son histoire est marquée par diverses influences historiques et par la création du trio elétrico, qui a révolutionné la fête. En voici les grandes lignes :
- Introduction – L’origine et l’évolution du carnaval
- Histoire, origine et chronologie du carnaval de Salvador de Bahia
- Chronologie du carnaval de Salvador de Bahia
- Chronologie du Trio Elétrico
- La musique axé
- Carnaval de Salvador – Année, Musique, Bloco et Chanteur
1. Introduction L’origine et l’évolution du carnaval
Il existe plusieurs versions de l’origine du mot « carnaval ». Dans le dialecte milanais, « Carnevale » signifie « le temps où l’on enlève la viande », en référence à la période qui précède le mercredi des Cendres. Historiquement, le carnaval correspond à la période précédant le début du carême, marquée par d’intenses célébrations avant le recueillement spirituel imposé par la tradition chrétienne.
1. Le carnaval dans le contexte brésilien
Au Brésil, le carnaval est devenu la plus grande manifestation de la culture populaire et est souvent associé, sur le plan symbolique, au football. Il s’agit d’une expression culturelle hybride qui réunit des éléments de fête, de célébration et de théâtre, et qui intègre des dimensions artistiques et folkloriques.
À l’origine fête de rue populaire, le carnaval se déroule progressivement dans des espaces fermés tels que des sambadromes et des clubs sociaux, en raison de son organisation institutionnelle et de sa commercialisation croissantes.
2. Les archives historiques du Brésil colonial
Bien que le carnaval ait été officiellement reconnu à Salvador en 1884, des documents historiques attestent de l’existence de célébrations carnavalesques dès les XVI^e et XVII^e siècles, y compris lors de l’invasion hollandaise de 1624. Parmi ces documents, on peut citer le témoignage du père Anchieta qui mentionne des pratiques festives liées à la tradition carnavalesque promue par les Jésuites, chargés d’introduire cette culture parmi les populations indigènes dans le cadre du processus de catéchèse. Les religieux considéraient la musique et les aspects ludiques comme des outils pédagogiques efficaces pour l’évangélisation.
En outre, le récit d’un soldat présent lors de l’invasion hollandaise de 1624, qui décrit la tenue d’un carnaval même au milieu du conflit, à bord de quatre navires, témoigne de la résilience et de la force symbolique de la fête.
3. L’influence européenne et le catholicisme
Le carnaval brésilien du Brésil colonial s’est inspiré des fêtes européennes, notamment de celles du Portugal et de l’Espagne, et a été étroitement lié aux préceptes de l’Église catholique. Comme le veut la tradition chrétienne, le carnaval était une période de liberté et d’extravagance précédant le recueillement spirituel du carême.
4. Popularisation à Bahia et intégration culturelle
À partir des XVIII^e et XIX^e siècles, le carnaval a pris un caractère plus populaire, investissant les rues de Salvador, en particulier la Rua Chile, au centre de la ville.
Dans ce contexte, la présence d’un grand nombre de personnes réduites en esclavage a contribué à l’intégration de danses afro-brésiliennes et d’éléments rituels d’origine africaine, qui ont été intégrés dans ce que l’on appelle le « carnaval de rue ».
Ces manifestations ont également fusionné avec les pratiques de l’entrudo, un jeu populaire portugais qui se caractérise par l’utilisation d’eau, de farine et d’autres éléments, et qui a ensuite été assimilé à la tradition du carnaval brésilien.
Vidéo sur l’histoire et la chronologie du carnaval de Salvador de Bahia.
História do Carnaval no Brasil06:23
Carnaval de Veneza03:48
Origens e evolução do Carnaval no Rio de Janeiro05:58
Carnaval de Salvador BA 193909:56
2. Histoire, origine et chronologie du carnaval. Histoire, origine et chronologie du carnaval
- Origine du carnaval
- Entrudo : le carnaval au Portugal
- Le carnaval au Brésil
- L’émergence du carnaval de rue et de salon
- Masques, danses et subventions
- La fanfare et les premiers clubs
- Danses au théâtre São João
- Carnaval de rue à Salvador
- Les premières règles et l’organisation
- Le carnaval de Rio de Janeiro
1. Origine du carnaval
Il remonte à des manifestations populaires antérieures à l’ère chrétienne, à commencer par les Saturnales en Italie, fêtes en l’honneur du dieu Saturne.
Ces fêtes honoraient également Bacchus et Momus, deux personnages de la mythologie gréco-romaine.
Les célébrations impliquaient un renversement temporaire de l’ordre social, les esclaves et les citoyens libres se mélangeant en public.
Avec l’expansion de l’Empire romain, les festivités sont devenues plus fréquentes et plus exubérantes, atteignant parfois des proportions de véritables bacchanales.
Avec la consolidation de l’Église catholique au début de l’ère chrétienne, les excès païens ont tenté d’être endigués. Ainsi, les festivités ne pouvaient avoir lieu qu’avant le Carême, ce qui a donné lieu à l’utilisation du mot carnevale, qui signifie « abstention de viande ».
2. Entrudo : le carnaval au Portugal
Aux XV^e et XVI^e siècles, le carnaval est arrivé au Portugal sous le nom d’Entrudo, introduisant le carême par des jeux lourds. Les célébrations étaient marquées par des guerres d’« oranges » remplies d’eau-de-vie, qui, avec le temps, finirent par contenir des substances peu ragoutantes. Les festivités sont progressivement devenues violentes et ont perdu leur caractère festif.
3. L’Entrudo au Brésil
L’Entrudo est arrivé au Brésil et s’est répandu, notamment à Salvador. Vers 1853, des journaux comme le Diário da Bahia et l’Église catholique ont commencé à critiquer cette pratique et à faire pression sur les autorités pour qu’elles la répriment. Malgré cela, les jeux impliquant de l’eau, de la farine et des substances désagréables ont perduré pendant un certain temps.
Il existait deux types d’Entrudo :
- – le carnaval de salon, plus raffiné, avec des « citrons » de cire parfumés ;
- L’Entrudo de rue est populaire et vulgaire, avec l’utilisation d’eau, de farine, d’œufs et même d’intestins de porc.
Face à ces excès, la mairie de Salvador a interdit cette pratique, qu’elle juge nuisible à la santé publique et dangereuse pour les participants et les passants.
L’émergence du carnaval de rue et de salon
Avec la répression de l’Entrudo, le carnaval a commencé à changer :
- Le carnaval de salon a commencé à attirer les Blancs et les mulâtres de la classe moyenne.
- Le carnaval de rue, lui, était composé de Noirs et de mulâtres pauvres.
Le théâtre São João de Salvador a été l’un des premiers à organiser des bals masqués sophistiqués à partir de 1860. Avec ses 800 places, il accueillait des fêtes avec de la musique classique et des costumes importés d’Europe.
Masques, bals et subventions
À l’époque, les personnes influentes craignaient d’être vues en masque. Des maisons spécialisées comme « Pinelli » et « Balalaia » proposaient des déguisements sophistiqués. La police a même distribué gratuitement des masques pour encourager les gens à se déguiser et à défiler dans les rues.
Des comités d’organisation ont été créés dans les quartiers de la ville et les entreprises ont vu dans le carnaval une occasion de faire des bénéfices. Le festival bénéficie ainsi d’un soutien institutionnel et commercial.
6. Le Bando Anunciador et les premiers clubs
C’est dans les années 1870 que les Bandos Anunciadores sont apparus, parcourant les rues pour inviter les gens à participer au carnaval. C’est également à cette époque que sont nés les clubs de carnaval, comme :
- Zé Pereira
- Les mangeurs
- Les Ingénieurs
Ces groupes se réunissaient à Campo Grande, qui devint le lieu de rencontre officiel des mascarades.
7. Les bals du théâtre São João
Le théâtre São João organisait ses bals un an à l’avance.
En 1878, le groupe « Os Cavaleiros da Noite » fait sensation en participant à un bal de gala.
En 1880, Salvador compte 120 000 habitants et un carnaval au luxe européen : vêtements, décorations et boissons sont importés de Paris et de Londres.
8. Le carnaval de rue à Salvador
Cinq ans avant la proclamation de la République (1889), Salvador organisait déjà son premier grand carnaval. Ce festival alliait luxe européen et esprit populaire. Des groupes, des scènes et des costumes extravagants dominaient les rues.
9. Les premières règles et l’organisation
En 1882, les magasins ont commencé à fermer à 13 heures le mardi du carnaval. Les festivités de rue s’intensifient à partir de 14 heures. Le carnaval gagne de plus en plus l’adhésion du public, divisé entre les salons raffinés et la joie populaire des rues.
Le carnaval de Rio de Janeiro
Le premier bal de carnaval a eu lieu à Rio de Janeiro en 1840, avec des danses telles que la polka et la valse. La samba n’a été intégrée aux festivités qu’en 1917, marquant ainsi un changement important dans la musique du carnaval brésilien.
3. Chronologie du carnaval de Salvador de Bahia
- Le grand carnaval de 1884
- Rivalité entre les clubs
- Le carnaval gagne en popularité.
- L’actualité à la fin du XIX^e siècle
- Les premiers Afoxés
- Le Clube dos Inocentes et l’Afoxé Filhos de Gandhy
- L’émergence du Trio Elétrico
- Le carnaval dans les années 60
- Le carnaval dans les années 70
- Affirmation de l’identité noire
- Le carnaval dans les années 1980
- Circuit du carnaval de Barra-Ondina
1. Le grand carnaval de 1884
L’année 1884 est considérée comme un tournant pour le carnaval de Bahia. Bien que la fête ait déjà pris une ampleur considérable, principalement dans les salles, c’est cette année-là que les festivités de rue ont commencé à être organisées, avec des défilés de clubs, de corsos, de chars et de divers groupes populaires.
Dès lors, la participation populaire et la notoriété du carnaval de rue se sont intensifiées, une caractéristique qui perdure encore aujourd’hui.
À l’époque, Salvador connaissait une croissance urbaine rapide, stimulée par les progrès de l’agriculture dans d’autres régions et par la nécessité de réorganiser l’espace urbain pour endiguer l’exode rural.
Le progrès est également visible : les commerçants font déjà de la publicité dans les journaux pendant les fêtes, et les fêtards comme le public sont élégamment vêtus : costumes de lin, guêtres et chapeaux.
Fondé le 1^(er) mars 1833, le club de carnaval de Cruz Vermelha ne participe au carnaval qu’en 1884.
Ce club a organisé un cortège de jeunes gens et de jeunes filles richement vêtus, dont la grande nouveauté était un char ayant pour thème « Critique du jeu de loterie », décoré de pièces importées d’Europe.
Le cortège partait d’une rue du Comércio, remontait Montanha, passait par Barroquinha et Rua Chile. Il passait par la Rua Chile, la Rua Direita da Misericórdia et la Rua Direita do Colégio, pour revenir au Politeama de Baixo (aujourd’hui l’Institut des femmes).
L’initiative a été un véritable succès et a reçu des applaudissements et des pétales de fleurs du public dans les rues. La Croix-Rouge transforme alors le carnaval.
En mars 1884, un groupe de jeunes gens fonde le Club de carnaval Fantoches da Euterpe, dirigé par quatre figures d’élite : Antônio Carlos Magalhães Costa (l’arrière-grand-père de l’ACM), João Vaz Agostinho, Francisco Saraiva et Luís Tarquínio (son premier président).
2. La rivalité entre les clubs
En 1885, le conflit entre la Cruz Vermelha et les Fantoches s’intensifie. À la demande de la Croix-Rouge, le Diário de Notícias, le journal le plus influent de l’époque, publie une annonce de ¼ de page détaillant leur défilé.
Fantoches y répond par un programme de fête en trois colonnes. Tous deux ont défilé avec des thèmes somptueux et des costumes européens. Les chars représentaient « Fame » (Croix-Rouge) et « Europe » (Marionnettes). D’autres clubs ont également défilé, comme Saca Rolhas, Cavalheiros de Malta, Clube dos Cacetes et Grupo dos Nenês.
En l’absence de jury, c’est la presse qui jouait ce rôle en évaluant les réactions du public. La Croix-Rouge, plus populaire, l’emporte généralement, tandis que les Marionnettes, liées à l’aristocratie, reçoivent un soutien moins populaire. Les autres organisations représentent les classes moyennes.
3. Le carnaval gagne en popularité.
En 1886, les commerçants décident de ne pas ouvrir le mardi du carnaval. Les présidents des principaux clubs se réunissent à l’Association commerciale afin d’établir un parcours unique pour les défilés.
Deux ans plus tard, Cruz Vermelha et Fantoches organisent un grand bal au Politeama. Le grand dimanche du carnaval, les rues sont bondées. La Croix-Rouge est apparue en premier, avec splendeur et coordination. Puis, les Fantoches ont défilé avec des chars magnifiquement décorés, pour le plus grand plaisir des foules.
Le carnaval est déjà une réalité solidement ancrée, balayant définitivement le Shrovetide.
4. Les nouveautés à la fin du XIX^e siècle
- En 1892, l’usage des confettis et des serpentins est introduit. Les confettis sont échangés entre les organisations et les banderoles remplacent les fleurs jetées sur les voitures.
- En 1894, le carnaval reste essentiellement réservé à l’élite, avec des clubs comme Cruz Vermelha et Fantoches qui participent à des bals au théâtre São João et au Politeama. La population pauvre organise des événements parallèles.
5. Les premiers afoxés
- En 1895, des Indigènes noirs créent le premier afoxé, l’« Ambassade africaine », avec des costumes et des accessoires africains.
- En 1896, le deuxième afoxé, « Pândegos da África », est également créé par des Noirs. Les groupes représentaient des lieux de culte afro-brésiliens, avec des chants et de la musique traditionnels.
Les afoxés ont défilé dans les quartiers de Baixa dos Sapateiros, Taboão, Barroquinha et Pelourinho, tandis que les clubs d’élite occupaient des zones privilégiées. Neuf ans plus tard, un afoxé a remonté la Ladeira de São Bento, brisant la séparation des espaces entre les classes, ce qui a suscité des protestations.
6. Club dos Inocentes et Afoxé Filhos de Gandhy
- En 1900, des dissidents de la Croix-Rouge fondent le club « Os Inocentes em Progresso » (Les Innocents en progrès), du nom de garçons qui chantaient en jouant des boîtes de conserve.
- En 1949, l’afoxé « Filhos de Gandhy » est fondé par des dockers du port de Salvador en l’honneur du leader indien Mahatma Gandhi.
7. Émergence du trio électrique.
- En 1950, inspirés par le bloc « Vassourinha » du Pernambouc, le duo Dodô (Adolfo Nascimento) et Osmar (Osmar Macêdo) restaurent une Ford T de 1929 et commencent à jouer avec des instruments électriques. La voiture, équipée de haut-parleurs, attire les foules.
- 1951 : le nom « trio elétrico » a été inventé lorsque le musicien Temístocles Aragão a rejoint le groupe. Dodô joue de la guitare électrique, Osmar de la guitare bahianaise et Aragão du triolin (guitare ténor).
8. Le carnaval dans les années 60
- 1961 : premier roi public Momo, interprété par Ferreirinha.
- En 1962, le bloco « Os Internacionais », composé uniquement d’hommes, fait son apparition.
- Des cordes et des linceuls apparaissent pour protéger les fêtards autour des trios.
- En 1965, un décret interdit les lances à parfum, utilisées depuis 1906.
9. Le carnaval dans les années 70
Les années 1970 ont fait de la Praça Castro Alves le cœur du carnaval. C’était une époque de libération culturelle, sociale et sexuelle.
- Les trios étaient encore de simples véhicules, équipés de haut-parleurs et ne comprenant pas de chanteurs.
- Morais Moreira donne une voix au trio avec Pombo Correio.
- Les Novos Baianos innovent avec des enceintes et du matériel transistorisé.
- La petite Consuelo chante avec un micro branché sur sa guitare.
La chanson « Colombina » des compositeurs Armando Sá et Miquel Brito devient l’hymne officiel du carnaval de Salvador.
Affirmation de l’identité noire
- En 1974, le bloc afro Ilê Aiyê apparaît, marquant le début du processus de réafricanisation du carnaval.
- Les groupes Afoxé Badauê et Filhos de Gandhy renaissent.
- Le festival intègre alors des manifestations contre le racisme ainsi que des expressions de la culture noire.
- En 1975, le trio Dodô et Osmar fête son jubilé d’argent et revient sur scène avec Armandinho, le fils d’Osmar.
- Le nom change pour devenir « Trio Elétrico de Armandinho, Dodô e Osmar ».
- En 1976, le trio Novos Baianos apparaît, innovant encore le format.
11. Le carnaval dans les années 1980
Au début des années 1980, la transformation du carnaval de Salvador s’est encore intensifiée et c’est au bloc Traz Os Montes qu’il revient d’introduire quelques innovations, telles que : – l’installation d’un trio électrique équipé de transistors ; L’installation de haut-parleurs rectangulaires, l’élimination de la traditionnelle percussion latérale du trio et l’insertion d’un groupe avec batterie, chanteur et autres musiciens sur le toit du camion.
En 1981, le bloco Eva, né en 1980 et considéré comme l’une des entités les plus irrévérencieuses et novatrices du carnaval, a décidé d’aller encore plus loin que Traz Os Montes. Elle a engagé des ingénieurs pour établir les calculs structurels du nouveau trio et de tout le système de sonorisation, importé des États-Unis, y compris une nouvelle table de sonorisation et divers périphériques nécessaires au parfait fonctionnement du trio et de l’orchestre. Eva oblige ainsi les autres blocs à investir également dans leurs trios.
Le public et la critique ont commencé à remarquer clairement la différence entre l’équipement d’Eva et celui des autres, ainsi que la qualité des chanteurs et des groupes.
Toujours en 1981, le gouverneur de Bahia a signé le décret n° 27.811, qui ordonnait la suspension du travail dans les bureaux publics le vendredi de la semaine précédant le carnaval.
En 1982, la foule était si nombreuse dans les rues de Salvador que les habitués de la Praça Castro Alves (intellectuels, professionnels libéraux et travestis) se sont mis en colère contre ce qu’ils considéraient comme une « invasion » du bastion libéral. Cette année-là, le linceul a commencé à disparaître comme tenue de carnaval, remplacé par des shorts, des bermudas ou des combinaisons.
Lors du carnaval de 1983, pas moins de 30 à 40 nouveaux rythmes sont apparus.
En 1988, pour la première fois, le grand bloco afro Olodum a défilé à Barra, célébrant le centenaire de l’abolition de l’esclavage au Brésil, sur le thème : « Bahia de Todas as Áfricas ».
12. Circuit du carnaval de Barra-Ondina
Le prestigieux « circuit de la mer », baptisé plus tard « Dodô – Barra-Ondina », a été officialisé en 1992. Il constitue aujourd’hui l’un des points les plus effervescents du carnaval de Salvador. C’est là que se trouvent la plupart des cabines, une nouvelle invention de cette fête qui a beaucoup changé au fil des ans.
De l’Entrudo aux défilés de clubs et de corsos, en passant par l’influence afro-brésilienne, Tout a commencé avec les Afoxés et la découverte de la guitare bahianaise, qui ont donné naissance aux trios elétricos.
Avec les trios, c’est l’explosion du plus grand événement populaire de la planète : le carnaval de Salvador. Celui-ci multiplie les rythmes et les pulsations, consacre la samba-reggae et la musique axé. Des milliers de musiciens et d’artistes travaillent sans relâche pour surprendre les millions de fêtards qui affluent à Salvador, surnommée la « capitale de la joie », depuis tout le Brésil et le monde entier, pour vivre cette façon magique d’être heureux.
4. Chronologie du Trio Elétrico à Salvador de Bahia
« Avec sa sonorité anthropophage, le Trio Elétrico carnavalise tout. Des classiques les plus populaires aux classiques les plus populaires. »
Années 1930
- À Salvador, le groupe musical créé par Dorival Caymmi, le groupe Três e Meio, connaît un grand succès à la radio et dans les fêtes.
- Après le départ de Caymmi en 1938, le groupe est restructuré avec Osmar Macêdo.
En 1942,
- Originaire de Rio de Janeiro, le guitariste Benedito Chaves présente une « guitare électrifiée » à Salvador, suscitant l’intérêt de Dodô et Osmar qui commencent alors à développer leurs propres instruments.
- C’est ainsi que le « Duo électrique » voit le jour.
- L’expérience de Dodô avec les cordes tendues et les microphones donne naissance à la guitare bahianaise, qui permet d’éviter les microphonies grâce à son corps solide. Elle est surnommée « pau elétrico » (bâton électrique).
1943-1949
- Le duo se produit dans des clubs, des fêtes et des bals en jouant de ses instruments.
1950
- Inspirés par le Club Vassourinhas de Recife, Dodô et Osmar créent leur premier trio électrique en utilisant une Ford de 1929, décorée et équipée de haut-parleurs et de panneaux portant l’inscription « Dupla Elétrica ».
En 1951, le nom « Trio Elétrico » commence à devenir populaire.
- Temístocles Aragão est invité et le « Trio Elétrico » commence à se faire connaître.
En 1952, le « Trio Elétrico » commence à se faire connaître grâce à Temístocles Aragão.
- Avec le parrainage de Fratelli Vita, le trio commence à utiliser un véhicule plus grand, équipé de huit haut-parleurs, de générateurs et de lampes fluorescentes.
1953-1958
- De nouveaux trios apparaissent, tels que Ypiranga, Cinco Irmãos, Atlas, Jacaré (qui deviendra Saborosa) et Paturi (de Feira de Santana).
1956
- Le groupe Tapajós, en grande partie responsable de la consolidation du trio elétrico en tant que structure physique du carnaval, fait alors son apparition.
1957-1958
- Tapajós anime le carnaval dans la banlieue ferroviaire.
- Le trio de Dodô et Osmar est parrainé par la mairie de Salvador.
1959-1961
- Le trio participe au carnaval de Recife, sponsorisé par Coca-Cola.
- Tapajós signe des contrats commerciaux et anime des micaretas à l’intérieur de Bahia.
1962-1964
- Le trio Dodô et Osmar revient avec le parrainage de la raffinerie Mataripe.
- Le jeune Armandinho (9 ans) est déjà soliste.
- Le mini-trio elétrico est né, destiné aux enfants des fondateurs.
1965-1967
- Le mini-trio d’Armandinho et Betinho anime le carnaval.
- Tapajós est couronné champion du carnaval de Salvador pour la troisième fois.
En 1969.
- Caetano Veloso publie la chanson Atrás do Trio Elétrico Só Não Vai Quem Já Morreu.
- Le trio Tapajós a lancé le premier disque enregistré par un trio électrique sur le marché de la musique et s’est rendu à Rio de Janeiro pour assurer la promotion nationale de la chanson.
- En l’espace d’une semaine, le titre passe de la septième à la deuxième place du hit-parade et est présenté dans l’émission de télévision « A Grande Chance ».
1972
- Une rencontre historique a réuni Osmar et Armandinho, respectivement membres des groupes Caetanave et Saborosa, sur la Praça Castro Alves. Ensemble, ils ont interprété Desafilho.
- Tapajós a rendu hommage à Caetano Veloso, de retour de son exil à Londres, en lançant le Caetanave. Un trio aux lignes architecturales audacieuses, une véritable œuvre d’art qui, proportionnellement, n’a pas encore été surpassée.
- Dans les rues, le public a pu admirer Gilberto Gil, Caetano Veloso et Gal Costa réunis au sommet du trio.
- Le trio électrique Marajós est alors né.
En 1973.
- Le trio Tapajós se produit au carnaval de Curitiba.
En 1974.
- Après une longue absence, le duo Dodô et Osmar revient au carnaval avec une nouvelle formation : le « Trio Elétrico Armandinho, Dodô e Osmar ».
- Ils ont enregistré le disque Jubileu de Prata (Jubilé d’argent), célébrant les 25 ans de la création du trio.
- Tapajós, qui a sorti six disques vinyles et deux disques compacts, a ensuite participé au carnaval de Belo Horizonte.
1975
- Après ses débuts en 1950, la fobica est de retour dans les rues pour célébrer le jubilé d’argent du trio elétrico.
- Une grande fête a été organisée pour honorer les inventeurs, avec un défilé de plusieurs trios tirés par Dodô et Osmar.
- Les trios ont défilé du Campo Grande à la Praça Castro Alves, en interprétant ensemble Happy Birthday.
- Le duo a reçu le trophée commémoratif à l’occasion d’un adieu instrumental apothéotique au carnaval.
- La compagnie Souza Cruz a engagé deux trios de Tapajós pour Rio de Janeiro.
En 1976 :
- Tapajós anime des carnavals à Salvador, Belo Horizonte et Santos.
- Création de la société Tapajós Promoções Artísticas e Publicidade Ltda.
- C’est lors d’un concert à la Concha Acústica de Salvador qu’Armandinho lance la guitare à deux cordes créée par Dodô et baptisée Dodô et Osmar.
- Le trio Novos Baianos apparaît dans les rues de Salvador, provoquant une révolution dans le monde de la musique : les amplificateurs à lampes et les cuivres Sedam sont remplacés par des haut-parleurs, des tweeters et des cuivres Snak, et le langage musical est modifié, les Novos Baianos chantant un répertoire populaire.
- Caetano Veloso, Gilberto Gil, Gal Costa et Maria Bethânia baptisent le groupe « Os Doces Bárbaros ».
En 1977.
- Tapajós a animé le carnaval de Brasilia.
- Avec la sortie de la chanson « Pombo Correio », le trio Dodô et Osmar se dote d’un gigantesque oiseau blanc qui bat des ailes au rythme de la musique.
En 1978, Adolfo Nascimento, ou Dodô, l’un des pères du trio électrique, décède.
- Adolfo Nascimento, ou Dodô, l’un des pères du trio elétrico, est décédé.
- Son enterrement a été accompagné par Tapajós, qui a joué l’Ave Maria de Gounod, la Marche funèbre de Chopin et l’Hymne au Seigneur de Bonfim, portant une ceinture de deuil noire.
- Le son des afoxés et le trio elétrico se sont combinés, grâce à Moraes Moreira et au poète Antônio Risério, dans la chanson « Assim Pintou Moçambique ».
En 1979, trois trolleybus appartenant à la société Tapajós ont été loués par des organisations à Salvador.
- Trois trolleybus appartenant à la société Tapajós ont été loués par des organisations à Salvador.
- Lors de la fête du tri-championnat de Flamengo, le trio entraîne la foule du Maracanã à la Gávea, au son d’un frevo de Moraes Moreira.
1980
- Le trio Traz os Montes, qui fait partie d’une organisation de carnaval, fait ses débuts dans les rues de Salvador.
- Il s’est fait connaître grâce à l’introduction de nouveautés techniques, comme un son puissant et transistorisé.
- La chanson la plus jouée était Beleza Pura de Caetano Veloso, arrangée par Armandinho.
- À Rio de Janeiro, le carnaval a commencé par une bataille de confettis à Madureira, avec Tapajós comme attraction principale.
- À Natal (RN), trois trios voient le jour sur les conseils d’Osmar Macêdo.
En 1981, naissent ainsi les groupes suivants : – Trio de Dodô (avec Dodô, Armandinho et Osmar) ; – Trio de Osmar (avec Osmar, Dodô et Armandinho) ; – Trio de Zé (avec Zé, Dodô et Armandinho).
- Le nouveau trio d’Armandinho, Dodô et Osmar interprète le succès national « Vassourinha Elétrica ».
- Le trio Novos Baianos était dirigé par Baby Consuelo, la seule chanteuse du groupe.
En 1983, le groupe se produit sur la Piazza Navona à Rome devant 80 000 personnes, bercé par le groupe d’Armandinho, Dodô et Osmar.
- Un trio électrique construit en Italie est inauguré sur la Piazza Navona devant 80 000 personnes, bercé par le groupe d’Armandinho, Dodô et Osmar.
En 1985.
- Un autre trio électrique est construit en France pour le Carnaval de Toulouse.
En 1986.
- Le trio Armandinho, Dodô et Osmar se rend à la Coupe du monde de football au Mexique. De retour en France, il fait la tournée des villes de la Côte d’Azur, et finit à Lyon.
En 1988.
- Le trio spatial est créé, avec une scène tournante et un ascenseur automatique.
1990
- Le trio elétrico fête ses 40 ans.
En 1992.
- Orlandinho, fils d’Orlando Campos, a sauvé le trio Caetanave en honorant son père lors d’une réunion des générations au Carnaval.
En 1997, il a permis au trio de survivre en réunissant les générations lors du Carnaval.
- Osmar Macêdo, l’autre père du trio, meurt.
- Son enterrement a été suivi d’une procession de trois voitures électriques passant par la place Castro Alves.
En 1998.
- Le monument à la mémoire du duo Dodô et Osmar est inauguré sur la Praça Castro Alves.
- La fobica est de retour dans les rues pendant le carnaval.
En 1999.
- Le percussionniste Carlinhos Brown relance le projet Caetanave en apportant de nouveaux équipements dans les rues de Salvador.
2000
- Le trio elétrico fête ses 50 ans et reçoit de nouveaux hommages de la part de la fobica et de ses créateurs.
Axé Music
- La musique axé est née des tambours des entités afro-carnavalesques au milieu des années 1970.
- On peut citer le groupe Ilê Aiyê, les Badauê, la renaissance des Filhos de Gandhy, puis Olodum et Muzenza.
- Ces groupes ont profondément influencé les artistes issus des trios elétricos dans les années 80.
- Dans un premier temps, leur succès s’est limité à Bahia, grâce au studio WR, à Itapoan FM et à TV Itapoan.
- En 1985, la chanson Fricote de Paulinho Camafeu et Luiz Caldas a brisé les barrières et permis à l’axé de conquérir le Brésil.
- Avec Luiz Caldas et Acordes Verdes, la musique bahianaise est entrée sur le marché national.
- La musique Axé a brisé les paradigmes en mélangeant les styles et les comportements, et a eu un impact sur l’économie bahianaise : les ventes de CD ont augmenté, la ville a attiré davantage de touristes, des emplois ont été créés et le carnaval de Salvador s’est développé.
- Il a également permis à la musique brésilienne de revenir sur les ondes des radios nationales et a influencé de nouveaux styles tels que le sertanejo de São Paulo, le pagode de Rio de Janeiro, la lambada du Pará et la pop de Recife.
- Ce succès a favorisé l’essor des carnavals hors saison.
6. Carnaval de Salvador – Année, chanson, Bloco et chanteur
Année | Musique | Bloc | Chanteur/Groupe |
---|---|---|---|
1985 | Fricote | – | Luiz Caldas |
1986 | Je suis noir. | Geronimo | |
1987 | Pharaon, divinité de l’Égypte | Olodum | Olodum |
1988 | Protestation d’Olodum | – | Bandamel |
1989 | Baiser sur la bouche | Kiss Band | Banda Beijo |
1990 | La révolte d’Olodum | Olodum | |
1991 | Préfixe d’été | – | Bandamel |
1992 | Baianidade Nagô | Banda Mel | Banda Mel |
1993 | Douce Obsession | Le parfum de l’amour | L’odeur de l’amour |
1994 | Requebra | Olodum | Olodum |
1995 | Dis-moi. | Olodum | Olodum |
1996 | Araketu Bom Demais | Araketu | Araketu |
En 1997, | Raiponce | Crocodile | Daniela Mercury |
1998 | À Latinha | Timbalada | Timbalada |
1999 | Juliana | – | Pierre Onassis |
2000 | Cheveux crépus | Caméléon | Chiclete com Banana |
2001 | Bate-Lata | Kiss Band | Banda Beijo |
2002 | Party / Say It Was Worth It | Hibou / Caméléon | Ivete Sangalo / Chiclete com Banana |
2003 | Dandalunda | AfroPop | Margareth Menezes |
2004 | Maimbê Dandá | Crocodile | Daniela Mercure |
2005 | Le cœur | – | Garçon ! |
2006 | Café avec du pain. | Vixe Mainha ! | |
2007 | Pause. | – | L’Aile de l’aigle |
2008 | Tous bons. | – | Psirico |
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