Die glanzvolle Karriere von Gilberto Gil: Das Genie der brasilianischen Musik und sein globaler Einfluss

Gilberto Gil ist eine der größten Persönlichkeiten der brasilianischen Musik und weltweit bekannt. Seine internationale Karriere brachte ihm bereits 1998 einen Grammy in der Kategorie Best World Music Album und 2003 einen Latin Grammy ein.

Video zur Biographie von Gilberto Gil

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Biografia de Gilberto Gil47:46

Gilberto Gil tem um papel fundamental na Bahia03:36

Die ersten Jahre

Gilberto Gil (Gilberto Passos Gil Moreira) wurde in Salvador geboren und verbrachte seine Kindheit in Ituaçu im Landesinneren von Bahia, wo er sich durch Orlando Silva und Luiz Gonzaga für Musik zu interessieren begann. Mit 9 Jahren zog er nach Salvador und begann, Akkordeon zu lernen. Mit 18 Jahren gründete er die Gruppe „Os Desafinados”. Ende der 1950er Jahre begann er unter dem Einfluss von João Gilberto Gitarre zu spielen.

Beginn der musikalischen Laufbahn

Während seines Studiums der Betriebswirtschaft entdeckte er die zeitgenössische klassische Musik. 1962 nahm er seine erste Solo-EP auf und lernte Caetano Veloso, Maria Bethânia und Gal Costa kennen. Im folgenden Jahr gab er zusammen mit Tom Zé das Konzert „Nós, por Exemplo” im Teatro Vila Velha in Salvador.

Kurz darauf zog Gilberto Gil nach São Paulo, wo er für die Firma Gessy-Lever arbeitete. In dieser Zeit lernte er Chico Buarque, Torquato Neto und Capinam kennen.

Anerkennung und Erfolg

1965 sang er das Lied „Iemanjá” beim 5. Festival da Balança, das vom Akademischen Rat der Juristischen Fakultät der Universität Mackenzie veranstaltet und von der RCA aufgenommen wurde. Bekannt wurde Gilberto Gil durch die von Elis Regina moderierte Fernsehsendung „O Fino da Bossa”, in der er unter anderem seine Kompositionen „Eu Vim da Bahia” und „Louvação” vorstellte. Mit diesem Erfolg gab er seinen Job auf und unterschrieb einen Vertrag bei Philips, wo 1967 sein erstes Album „Louvação” erschien.

In Rio de Janeiro nahm Gilberto Gil an Festivals von Record und TV Rio teil und hatte sogar eine eigene Sendung auf TV Excelsior, „Ensaio Geral”. Beim 3. Festival da Record 1967 präsentierte er zusammen mit den Mutantes „Domingo no Parque” und belegte den zweiten Platz.

„Alegria, Alegria” von Caetano Veloso belegte den vierten Platz und bildete zusammen mit „Domingo no Parque” die Keimzelle der tropicalista-Bewegung, die Elemente der Kulturindustrie mit Materialien der brasilianischen Tradition verband. Im Gegensatz zur Bossa Nova hatte der Tropicalismo einen kritischen Ansatz und beschäftigte sich mit den sozialen Problemen des Landes.

Die 70er und 80er Jahre

1968 erschienen die LPs „Gilberto Gil” und „Tropicália ou Panis et Circensis”, ein Album, auf dem neben Caetano und Gil auch Os Mutantes vertreten sind, Torquato Neto, Capinam, Gal Costa, Tom Zé und Nara Leão.

1969 wurden Gilberto Gil und Caetano Veloso vom Militärregime als „subversiv“ eingestuft und gingen nach England ins Exil. Sie kehrten 1972 nach Brasilien zurück und veröffentlichten „Expresso 2222” und „Refazenda”.

Auf dem Album „Realce” von 1979 zeigt er sein Interesse für Reggae und Pop. Aus dieser Phase stammen die LPs „Luar”, „Um Banda Um”, „Extra”, „Raça Humana”, „Dia Dorim, Noite Néon” und „O Eterno Deus Mu Dança”. Gilberto Gil arbeitete mit Jimmy Cliff zusammen und veröffentlichte 1980 eine portugiesische Version des Reggae-Hits „No Woman, No Cry” („Não chores mais”) von Bob Marley.

Wichtige Alben der 70er und 80er Jahre

• Expresso 2222 (1972) – Eines der wichtigsten Alben seiner Karriere, mit einer Mischung aus verschiedenen Rhythmen und Stilen.
• Refazenda (1975) – Ein Konzeptalbum, das sich mit dem Landleben und der Landwirtschaft beschäftigt und seine Wurzeln in Bahia widerspiegelt.
• Refavela (1977) – Mit Rhythmen aus Jamaika, Nigeria, Rio de Janeiro und Bahia zeigt dieses Album seine Suche nach neuen Klängen.
• Realce (1979) – Auf diesem Album erkundet Gil Einflüsse aus Reggae und Pop und festigt damit seine Präsenz in der internationalen Musikszene.
• Gil e Jorge (1980) – Die Zusammenarbeit mit Jorge Ben Jor führt zu einem innovativen und sehr erfolgreichen Album.
• Os Doces Bárbaros (1980) – Ein Live-Album, das Gils Tournee mit Caetano Veloso, Gal Costa und Maria Bethânia dokumentiert und die Kraft der Tropicalismo-Bewegung feiert.
• Parabolicamará (1990) – Ein Album, das verschiedene Musikstile kombiniert und seine Relevanz in der MPB dieser Zeit bestätigt.

Die 90er und 2000er Jahre

1993 veröffentlichte er zusammen mit Caetano Veloso „Tropicália 2”, das den Rap im Titel „Haiti” enthielt. Zwischen den Alben „Quanta” und dessen Live-Version „Quanta Gente Veio Ver” veröffentlichte er „O Sol de Oslo” auf dem Label Pau Brasil. Im Jahr 2000 entstand in Zusammenarbeit mit Milton Nascimento das Album „Gil e Milton”.

Zu seinen zahlreichen Erfolgen zählen „Preciso Aprender a Só Ser”, „Eu Só Quero um Xodó” (Dominguinhos/Anastácia), „Punk da Periferia”, „Parabolicamará”, „Sítio do Pica-pau Amarelo”, „Soy Loco por Ti América” (mit Capinam), „Realce”, „Toda Menina Baiana”, „Drão”, „Se Eu Quiser Falar com Deus” und viele andere.

Von 1989 bis 1992 war Gilberto Gil Stadtrat im Stadtrat von Salvador für die Partido Verde (Grüne Partei). Am 2. Januar 2003 trat er sein Amt als Kulturminister in der Regierung von Luiz Inácio Lula da Silva an, das er im Juli 2008 niederlegte, um sich ganz seiner künstlerischen Karriere zu widmen.

Musikalische Einflüsse

Gilberto Gil wurde im Laufe seiner musikalischen Karriere von einer Vielzahl von Rhythmen beeinflusst. Die wichtigsten sind

• Baião – Ein typischer Musikstil aus dem Nordosten Brasiliens, der Elemente des Forró und der Volksmusik vereint.
• Samba – Einer der bekanntesten Rhythmen Brasiliens, der eine zentrale Rolle in der Musikkultur des Landes spielt.
• Bossa Nova – Eine Mischung aus Samba und Jazz, bekannt für seine raffinierten Harmonien und poetischen Texte.
• Rock – Gil integrierte Rock-Elemente in seine Musik, besonders während der Tropicalismo-Bewegung.
• Reggae – Reggae-Einflüsse, insbesondere auf Alben wie „Realce“, auf denen er diesen karibischen Rhythmus erforscht.
• Funk – Auch Funk war Teil seines musikalischen Mixes und verlieh ihm einen zeitgenössischen Sound.
• Rhythmen aus Bahia – Elemente lokaler Rhythmen wie Afoxé, die das kulturelle Erbe und die Wurzeln Bahias widerspiegeln.

Diese Einflüsse, gepaart mit seiner Kreativität, führten zu einem einzigartigen und innovativen Stil, der die Música Popular Brasileira prägte.

Kulturelle Bedeutung

Gilberto Gil spielt eine wichtige Rolle bei der Modernisierung der brasilianischen Popmusik. Seit 46 Jahren steht er auf der Bühne und hat eine der bedeutendsten und anerkanntesten Karrieren als Sänger, Komponist und Gitarrist aufgebaut.

Seine Alben werden weltweit seit 1978 veröffentlicht, dem Jahr, in dem er beim „Montreux Jazz Festival“ in der Schweiz einen Live-Auftritt hatte. Jedes Jahr geht er mit seiner mitreißenden Musik, die sich durch starke Rhythmen und melodische Vielfalt auszeichnet und die Vielfalt des brasilianischen Volkes widerspiegelt, auf Tournee durch Europa, Amerika und den Mittleren Osten.

Von grundlegender Bedeutung für seine Ausbildung waren Rhythmen aus dem Nordosten Brasiliens wie Baião, Samba und Bossa Nova. Aus diesen Einflüssen entwickelte Gil seinen eigenen Musikstil, in den er Rock, Reggae, Funk und Rhythmen aus Bahia wie Afoxé integrierte.

Das musikalische Werk von Gilberto Gil umfasst eine große Bandbreite und Vielfalt an Rhythmen und Themen in seinen Kompositionen, die sich auf die Realität und die Moderne beziehen; von sozialer Ungleichheit bis zu Rassenfragen, von afrikanischer Kultur bis zu orientalischer Kultur, von Wissenschaft bis zu Religion und vielen anderen Themen.

Die Breite und Tiefe der verschiedenen Themen seines musikalischen Schaffens sind besondere Qualitäten dieses Künstlers und machen Gilberto Gil zu einem der besten und bedeutendsten brasilianischen Komponisten.

Die Bedeutung Gilberto Gils für die Kultur seines Landes reicht bis in die 1960er Jahre zurück, als er zusammen mit Caetano Veloso den Tropicalismo begründete. Die Bewegung war radikal innovativ in der Musikszene, assimilierte die Popkultur in nationale Musikgenres und war politisch und moralisch zutiefst kritisch. Der Tropicalismo wurde vom autoritären Militärregime unterdrückt, Gil und Caetano Veloso wurden aus ihrem Land verbannt und gingen nach London.

In London nahm Gilberto Gil für das dortige Plattenlabel PHILIPS ein Album in englischer Sprache auf. Nach seiner Rückkehr nach Brasilien begann er in den 1970er Jahren mit einer Reihe von Anthologiealben: „Expresso 2222”, „Gil e Jorge” (mit Jorge Ben Jor), „Os Doces Bárbaros” (mit den Bahianern Caetano Veloso, Gal Costa und Maria Bethânia) und die konzeptionelle Trilogie „Refazenda” (über Landnahme), „Refavela” (mit Rhythmen aus Jamaika, Nigeria, Rio de Janeiro und Bahia) und „Realce” – letzteres in Los Angeles aufgenommen – festigten seine Entscheidung für die Popmusik, die seine Karriere in den 80er Jahren prägen sollte.

In den 90er Jahren folgten „Parabolicamará”, „Tropicalia 2” (mit Caetano Veloso, zur Feier des 25-jährigen Bestehens der Tropicalismo-Bewegung) und „Unplugged” (die vom Fernsehsender MTV aufgezeichnete Live-Hit-Compilation).

1997 veröffentlichte er das Doppelalbum „Quanta” und 1998 „Quanta gente veio ver”, ein Live-Doppelalbum, mit dem er den großen Erfolg einer Welttournee feierte, die mit dem Grammy Award für die beste Weltmusik ausgezeichnet wurde. Im Jahr 2000 veröffentlichte er die CD „Eu, Tu, Eles” und die CD „Gil & Milton” (mit Milton Nascimento). 2001 erschien die CD „São João Vivo”.

2002 erschien die CD und DVD „Kaya n’Gan Daya”, die nach einer Welttournee zur Live-CD wurde. 2004 erschien die Live-CD und DVD „Eletracústico”. „Eletracústico” war das Ergebnis seines Konzerts in der UNO in New York. Das Projekt entstand aufgrund der großen Nachfrage des Publikums nach einer dreijährigen Pause, seit er das Amt des Kulturministers Brasiliens übernommen hatte.

Einige ihrer Erfolge zeichnen sich besonders durch den Dialog zwischen akustischer Perkussion und Elektronik aus, wobei sie mit der unverwechselbaren Fröhlichkeit und Begeisterung ihrer Stimme ein historisches Repertoire an Hits von den 60er Jahren bis heute singt.

Anerkennung und Vermächtnis

2006 wurde das Album von der Plattenfirma Biscoito Fino unter dem Titel „Gil Luminoso – voz e violão” (Gil Luminoso – Stimme und Gitarre) wiederveröffentlicht. Die CD wurde 1999 als Beilage zum Buch „Giluminoso – A Po.Ética do Ser” von Bené Fonteles aufgenommen. Das Buch war eine Hommage an Gil mit über 50 Texten des Komponisten, Fotos und einem langen Statement von Gilberto Gil. Die Tournee „Gil Luminoso”, eine der schönsten seiner Karriere, führte ihn durch Europa und die Vereinigten Staaten.

2008 veröffentlichte Gilberto Gil „Banda Larga Cordel“ und bekräftigte damit sein unerschütterliches Engagement für die neuen Regeln und Rhythmen der Welt der Bits und Bytes, das ihn seit mehr als dreißig Jahren fasziniert – in dem Gil seine Arbeit so weit wie möglich für Webcasts, Podcasts, Cellcasts etc. zur Verfügung gestellt. Die Konzerte waren mit der herzlichen Einladung verbunden, zu fotografieren und zu filmen, was und wie viel man wollte. Die Backstage-Impressionen der Tour wurden über die eigens eingerichtete Hotsite auf verschiedenen Plattformen veröffentlicht.

Im November 2009 Gil mit dem Projekt Concerto de Cordas mit seinem Sohn Bem, der sich als vielversprechendes neues Talent der MPB erwiesen hat, und Jaques Morelembaum, einem der größten Musiker und Arrangeure des Landes.

Ebenfalls im Dezember 2009 erschien die CD/DVD Banda Dois, ein Mitschnitt des Live-Konzerts, das im September im Teatro Bradesco in São Paulo unter der Leitung von Andrucha Waddington aufgezeichnet wurde. Das Konzert mit Gil an Gesang und Gitarre wurde von Maria Rita und ihren Kindern Bem (die ihn schon lange bei seinen Auftritten begleitet) und seinem jüngsten Sohn José begleitet, der das Publikum mit seinen Bassklängen überraschte.

Mit 52 Alben hat Gilberto Gil 12 Goldene Schallplatten, 5 Platinplatten, 7 Grammy Awards und mehr als 4 Millionen verkaufte Alben.

Für sein stets kreatives Engagement, das Herz und die Seele der brasilianischen Musik in die Welt zu tragen, wurde Gilberto Gil von verschiedenen Institutionen und Persönlichkeiten ausgezeichnet und erhielt zahlreiche Preise in Brasilien und im Ausland. Sein Talent, seine Neugier und seine feste kulturelle Überzeugung als Musiker und Botschafter machen ihn einzigartig.

Biographie von Gilberto Gil

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