El Carnaval de Salvador es hoy en día la fiesta con mayor participación popular del planeta. Durante los seis días que dura el carnaval, alrededor de dos millones de foliões recorren los circuitos bautizados como Batatinha, Dodô y Osmar. Pero no siempre fue así.

La evolución del carnaval
Hasta finales del siglo XIX, la pequeña burguesía y la élite se divertían en desfiles y clubes, con baile de máscaras al son de marchas. Los nombres de los circuitos son homenajes a grandes nombres del carnaval bahiano.
História do Carnaval de Salvador
«Son justos homenajes a Dodô y Osmar, creadores del trío eléctrico, y a Batatinha, uno de los grandes nombres del samba bahiano, una prueba de que el samba es de aquí», afirma el historiador Manuel Passos. También defiende un homenaje a Orlando Campos, creador del Trío Tapajós. «Entre 1963 y 1979, cuando Dodô y Osmar estuvieron separados, fue el Trío Tapajós el que mantuvo el carnaval de Bahía. Por lo tanto, creo que aún le falta un homenaje», afirma.
El Marco de la Folia de Momo
En Baixa dos Sapateiros, la fiesta de los negros estaba amenizada por los grupos Embaixada Africana y Pândegos D’África. El «divisor de aguas» de la Folia de Momo llegó en 1950, con la creación del homenajeado de 2010: el trio elétrico.
Impacto de la creación del trío eléctrico
La creación del trío eléctrico tuvo un impacto profundo y transformador en el Carnaval de Salvador:
- Cambio en la dinámica de la fiesta: El trío eléctrico introdujo un nuevo formato para el carnaval, permitiendo que la música y la animación llegaran directamente a las calles, creando una experiencia más envolvente y participativa para los foliões.
- Aumento de la popularidad: Esta innovación atrajo a un público más amplio y diverso, ampliando la participación popular en el carnaval. Con la posibilidad de bailar y divertirse en movimiento, el carnaval adquirió una nueva dimensión.
- Nuevos ritmos y estilos musicales: El trío eléctrico permitió la difusión de nuevos géneros musicales, como el axé, que se convirtió en sinónimo del carnaval de Bahía. Los artistas y las bandas pudieron actuar de forma más dinámica, contribuyendo a la diversidad musical de la fiesta.
- Crecimiento de los bloques: La estructura del trío eléctrico fomentó la formación de nuevos bloques, tanto tradicionales como alternativos, que pasaron a formar parte del programa oficial del carnaval. Esto generó una gran variedad de opciones para los foliões, que pueden elegir entre diferentes estilos y ritmos.
- Economía y turismo: El éxito del trío eléctrico en el carnaval también tuvo un impacto económico positivo para Salvador, ya que atrajo a turistas de diversas partes de Brasil y del mundo. Esto se tradujo en un aumento significativo de los ingresos locales y en la promoción de la ciudad como destino turístico.
- Cultura e Identidad: El trío eléctrico se ha convertido en un símbolo de la cultura bahiana, contribuyendo a consolidar el carnaval de Salvador como una de las fiestas populares más grandes y vibrantes del mundo. Ha reforzado la identidad cultural de Bahía y la valoración del samba y el axé como expresiones artísticas.
La llegada del coche más animado de la fiesta, con guitarras eléctricas y la gente enloquecida, creó el primer circuito de la fiesta, el Osmar, entre el Campo Grande y la Rua Chile. «Era un circuito único y todo se concentraba allí. Había puntos de encuentro para los jóvenes, para los tríos», explica el historiador.
Los circuitos del carnaval
A principios de la década de 1980, surgió el segundo circuito, conocido como Barra-Ondina, pero bautizado oficialmente como Dodô. La restauración y la elevación del Pelô a patrimonio de la humanidad dio lugar al último de los circuitos de la fiesta, en las calles del Centro Histórico, llamado Batatinha.
«Un homenaje muy merecido a uno de los grandes nombres del samba en Bahía, que fue Batatinha, una prueba de que el samba es bahiano», afirma Passos.
Elegir entre uno de los tres circuitos implica adoptar horarios y géneros musicales diferentes. Para Passos, el carnaval bahiano siempre ha sido un escenario de mezclas, de todos los ritmos. «Todo está permitido. Una vez se tocó la Ave María a las 18:00 h en un carro alegórico, con todo el mundo en silencio, fue una de las escenas más bonitas que he presenciado», testimonia.
Circuitos de Carnaval
Osmar
Es en este circuito donde se encuentran la mayoría de los blocos alternativos, principalmente hasta el domingo de carnaval. Blocos afro, como el Malê Debalê, Munzenza, Bankoma, Ilê Aiyê y Cortejo Afro, y blocos infantiles también pasan por este circuito. A partir del domingo, los blocos más tradicionales, orientados a la axé music, comienzan a pasar por el circuito. Ivete Sangalo, Claudia Leitte, Banda Eva y el trío del Rei Momo alegran a los foliões entre Campo Grande y Praça da Sé.
Dodô
La gran mayoría de los blocos de élite siguen este recorrido. «La aparición del circuito Dodô hizo que la élite se desplazara hacia allí, dejando un poco de lado el circuito Osmar», afirma el historiador Manuel Passos. Asa de Águia, Timbalada, Cheiro de Amor, Ivete Sangalo y la Reina del Axé, Daniela Mercury, recorren el trayecto Barra-Ondina. Este año, Moraes Moreira también se presenta, en conmemoración de los 60 años del trío. Pepeu Gomes, Rei Momo, también recibe invitados en este circuito.
Patata pequeña
Los independientes se concentran en el circuito histórico de la fiesta. Levada do Jegue, Filhos e Filhas de Gandhy, Corisco y Carnapelô son algunos de los principales grupos que desfilan por las calles del Pelourinho.
Para Manuel Passos, la división del carnaval bahiano en circuitos le dio un nuevo aire a la fiesta, sobre todo con la creación del circuito más visitado, el Barra-Ondina. «Hay que encontrar formas de restablecer el circuito Osmar como era antes, como el punto de encuentro que siempre fue», añade.
Bahia.ws es la mayor guía turística y de viajes de Bahía y Salvador.
Publicações Relacionadas
Biografía de Raul Seixas: vida y carrera musical
Forró pé-de-serra: Ritmo que arrasa en Brasil
Alceu Valença y su legado musical en Brasil
Gal Costa: Trayectoria y éxitos en su carrera
Evolução do Forró: História e Transformações
Biografía de Jackson do Pandeiro: el rey del ritmo y su música
Estilo musical e historia del samba de roda
Morais Moreira: Historia de Os Novos Baianos
Elba Ramalho: Orígenes y Trayectoria Musical
Simone Bittencourt: Una Vida de Música y Éxito
La evolución del carnaval: tradiciones e historias
Música, Ritmos e Danças do Nordeste do Brasil
Luiz Gonzaga: Biografía del acordeonista icónico
Caetano Veloso: Icono de la Música Brasileña
Historia del Forró: Orígenes y Evolución
Carlinhos Brown: Biografía y Trayectoria Musical
Dorival Caymmi y su legado musical brasileño
Biografía de Dominguinhos, el virtuoso acordeonista
Carmen Miranda: Legado y Revolución Musical
Novos Baianos: la historia de un grupo icónico
Alcione: Trayectoria de una estrella maranhense
Historia de la Bossa Nova - Cuando la Bossa Nova conquistó el mundo
João Gilberto: El Padre de la Bossa Nova
Banda Olodum con Michael Jackson en Salvador de Bahía
Historia del frevo: memoria, espacio urbano e identidad
Gilberto Gil: Un Ícono de la Música Brasileña
Ivete Sangalo: Biografía de una Estrella Brasilera
La historia del frevo: orígenes, evolución, ritmos y estilo
Daniela Mercury: La Reina del Axé Music
Maria Bethânia: Vida y Obras de una Leyenda
Este post também está disponível em:
Português
English
Deutsch
Español
Français











