Biografía de Dominguinhos, el virtuoso acordeonista

Vida y obra de Dominguinhos, el maestro de la sanfona brasileña

José Domingos (Garanhuns, 12 de febrero de 1941), conocido como Dominguinhos, fue un instrumentista, cantante y compositor brasileño.

Su contribución a la música brasileña es innegable, especialmente en lo que respecta al acordeón y sus diversos estilos.

Dominguinhos com Elba Ramalho
Dominguinhos con Elba Ramalho.

1. Primeros años

Neném do Acordeón

Desde muy pequeño, José Domingos ya se interesaba por la música, influido por su padre, que le regaló un acordeón de ocho bajos.

A los seis años, aprendió a tocar el instrumento y empezó a actuar en mercadillos y puertas de hoteles a cambio de algo de dinero, junto con dos de sus hermanos, Moraes y Valdomiro, formando el trío «Os Três Pinguins».

Al principio, Dominguinhos tocaba el triángulo y la pandereta, y después el acordeón. Practicaba el instrumento durante horas y horas hasta convertirse en un consumado acordeonista, conocido en Garanhuns como «Neném do Acordeon».

Os Três Pinguins, formado por Dominguinhos, Moraes (sanfona) e Valdomiro (zabumba).
Formaban el grupo Los Tres Pingüinos, con Dominguinhos (acordeón), Moraes (acordeón) y Valdomiro (zabumba).

En 1957, Gonzagão, su padrino artístico, lo rebautizó como Dominguinhos, nombre que le acompañaría el resto de su vida. Ese mismo año, hizo su primera aparición profesional acompañando al Rey de Baião. Así comenzó una carrera llena de éxitos.

Encuentro con Luiz Gonzaga

1949: A los siete años, conoció a Luiz Gonzaga mientras tocaba delante del hotel donde se alojaba en Garanhuns.

El Rey de Baião le prometió un acordeón como regalo si alguna vez iba a Río de Janeiro.

Así nace Dominguinhos.

«Mi padre quiso ir inmediatamente a casa de Gonzaga… Dos minutos después, cogió un acordeón de 80 y se lo dio. Todo lo que queríamos en la vida era un acordeón».

2. Traslado a Río de Janeiro.

1954 – Se traslada a Río de Janeiro con su padre y uno de sus hermanos. Se instala en el suburbio de Nilópolis y aprende otros estilos para tocar en los clubes nocturnos de la ciudad, especialmente el chorinho.

Dominguinhos em 1954
Dominguinhos en 1954

3. Carrera musical

Biografia de Dominguinhos
play-rounded-fill

Dominguinhos con Luiz Gonzaga

En 1957, con 16 años, es apadrinado por Gonzaga, que lo llama su «heredero artístico». Gonzagão también le puso el apodo que le haría famoso en Brasil. Ese mismo año realizó su primera grabación profesional, tocando el acordeón en la canción «Moça de feira» de un álbum de Luiz Gonzaga.

Dominguinhos com Luiz Gonzaga
Dominguinhos con Luiz Gonzaga

4. Trío Nordestino y Anastácia.

Grupo Forró Trío Nordestino

En 1958, a los 17 años, se casa con Janete, su primera esposa, y juntos tienen a sus hijos Mauro y Madeleine. «Decían que Gonzaga tenía la voz de un bastón partido. Aquel negro, con sombrero de cuero, alpargatas y un gibón, tocando el acordeón, era una afrenta bailando xaxado».

En 1958, formó el grupo de forró Trio Nordestino junto con Zito Borborema y Miudinho. En los años siguientes, se interesó por otros géneros como la samba, la gafieira y el bolero.

Grupo de forró Trio Nordestino
Grupo de Forró Trío Nordestino

5. Reconocimiento y colaboraciones

En 1965, Dominguinhos fue invitado por Pedro Sertanejo a grabar un disco destinado a los inmigrantes del nordeste residentes en Río de Janeiro en el sello Cantagalo.

Dominguinhos con Anastácia

En 1967, tras regresar a los xotes y baiões, se unió a la gira de Gonzagão por el nordeste, desempeñando el papel de acordeonista y conductor (Dominguinhos, por cierto, tenía miedo a los aviones). En esta gira conoció a la cantante pernambucana Anastácia, su futura esposa y coautora de más de doscientas canciones.

Dominguinhos com a Anastácia
Dominguinhos conoció a la cantante pernambucana Anastácia, su futura esposa y coautora de más de doscientas canciones.

Dominguinhos con Gal Costa

En 1972, invitado por el empresario Guilherme Araújo, acompaña a Gal Costa en el espectáculo «Índia». Al año siguiente, Gil graba Eu só quero um xodó, un éxito que más tarde recibiría más de 250 regrabaciones.

Dominguinhos com Gal Costa
Dominguinhos con Gal Costa

En 1975 participa en la gira «Refazenda» de Gilberto Gil, que también graba la canción «Tenho sede». Comienza a colaborar más frecuentemente con el universo MPB (ver foto con Nara Leão). En 1979, compone Quem me levará sou eu con el poeta Manduka, ganadora del Festival Tupi de TV.

En 1985, incluye dos canciones en la telenovela Roque Santeiro: «De volta pro meu aconchego» y «Isso aqui tá bom demais», firmadas con Nando Cordel.

6. Críticas e innovaciones.

Invasión del forró universitario.

Dominguinhos - Forro Universitario
Dominguinhos – Forró Universitario

Durante toda una década, Dominguinhos publicó un álbum al año. Durante este tiempo, criticó el forró universitario y electrónico, calificándolo de «desechable».

En 1997, firma las canciones de la película O Cangaceiro, de Anibal Massaini Neto. También canta las canciones de Zé do Norte, que aparecen en la película original de 1953.

En 1999, diez años después de la muerte de Luiz Gonzaga, graba el álbum «Você vai ver o que é bom», que incluye una canción inédita del compositor Zé Dantas (compañero de Gonzagão).

7. Legado y reconocimiento

Dominguinhos (1941-2013) fue un músico, cantante, acordeonista y compositor brasileño. Formó asociaciones musicales con Gilberto Gil, Nando Cordel, Chico Buarque y Anastácia, entre otros.

Su legado trasciende sus grabaciones, ya que ha influido en generaciones de músicos y compositores que siguen incorporando su estilo e innovaciones a la música brasileña contemporánea.

8. Vida personal:

Nacido en Garanhuns (Pernambuco) el 12 de febrero de 1941, era hijo del músico de fuelle y afinador de ocho bajos Chicão. Comenzó su carrera artística siendo aún un niño, cuando formó un trío con sus dos hermanos. Su instrumento era el pandeiro y el trío actuaba en mercadillos, tabernas y a las puertas de los hoteles.

9. Últimos años y muerte

El 17 de diciembre de 2012, Dominguinhos ingresó en el Hospital Santa Joana de Recife por una infección respiratoria y arritmia cardíaca. El 15 de enero, a petición de su familia, fue trasladado al Hospital Sírio Libanês de São Paulo, donde permaneció en coma tras sufrir dos paros cardiacos.

Dominguinhos falleció el 23 de julio de 2013 en São Paulo. Su entierro tuvo lugar en el cementerio Morada da Paz, en el municipio de Paulista, en la región metropolitana de Recife. En respuesta a una petición de Dominguinhos, que en una entrevista con el locutor Geraldo Freire, de Rádio Jornal do Comércio, expresó su deseo de ser enterrado en la ciudad donde nació, su cuerpo fue trasladado a Garanhuns el 26 de julio de 2013 y enterrado en el cementerio de São Miguel.

La influencia del acordeón en la música brasileña

El acordeón es uno de los instrumentos más emblemáticos de la música brasileña, especialmente en las tradiciones del Nordeste. Su influencia es amplia y significativa, y se manifiesta en diversos géneros y estilos:

  1. El forró es un género que combina ritmos bailables y letras que a menudo hablan de la vida rural, el amor y la cultura nordestina, y el acordeón es el instrumento central. Artistas como Luiz Gonzaga y Dominguinhos contribuyeron a popularizar el acordeón en este estilo.
  2. El baião, género creado por Luiz Gonzaga, se caracteriza por el uso del acordeón, que aporta un sonido único y vibrante. El baião incorpora elementos de ritmos africanos e indígenas, lo que resalta la riqueza cultural de Brasil.
  3. El xote y el xaxado también utilizan el acordeón como uno de los instrumentos principales y contribuyen a la diversidad rítmica de la música nordestina.
  4. El choro, aunque tiene una variada formación instrumental, destaca en algunas de sus interpretaciones con el acordeón, que aporta un nuevo sonido al género.
  5. Influencia en otros géneros: con el tiempo, el acordeón comenzó a aparecer en una variedad de estilos, como la MPB, la samba e incluso en algunas canciones de rock y pop brasileño, lo que demuestra su versatilidad.
  6. Identidad cultural: el acordeón es un símbolo de la cultura nordestina y brasileña, que representa la resistencia y la tradición de un pueblo. Su sonido evoca las fiestas, las celebraciones y la vida cotidiana de las comunidades.
  7. Educación musical: el acordeón se ha utilizado en escuelas de música y proyectos sociales, contribuyendo a la formación de nuevos músicos y manteniendo viva la tradición.

En resumen, el acordeón es mucho más que un instrumento musical; es un icono cultural que ha moldeado la identidad de la música brasileña, incorporando diversas influencias y estilos a lo largo del tiempo.

Biografía de Dominguinhos

Bahia.ws – Guía turística de Bahía, Salvador y Nordeste

Este post também está disponível em: Português English Deutsch Español Français

Hide picture